L'Atelier d'AngelMJ


par Poster un commentaire

La loi des boulets dans les jeux Konami

Pour fêter le 500e épisode de la série TV Les Simpsons, l’éditeur Konami s’est dit que ce serait l’occasion rêvée de ressortir un vieux truc de ses tiroirs. Voilà donc que débarque sur les plate-formes de téléchargement The Simpsons : Arcade Game, un jeu sorti en 1991 sur borne d’arcade.

Je parlerai peu du jeu en lui-même vu qu’il s’agit d’un simple beat’em all (tu avances et tu frappes pour résumer…) archaïque (un bouton pour sauter et un pour frapper…) qui se torche en 20-30 minutes!

Par contre, un élément plutôt cocasse a retenu mon attention. Pour parcourir le jeu, vous devez choisir un des membres de la famille Simpson : Bart, Homer, Marge ou Lisa. Chacun se manie de manière similaire est possède de très légères variations (Bart est plus rapide, Marge a une longue allonge, etc.).
Mais le personnage de Lisa a une particularité qui la range très vite au rang de boulet de l’équipe : la cadette de la famille se bat en effet avec une corde à sauter. Et alors qu’elle n’a pas une allonge exceptionnelle, il arriva régulièrement que Lisa  s’enroule dans sa propre corde, la rendant vulnérable pendant une demi-seconde! La loose quoi…

Devant ce choix des développeurs à la fois comique et inutile pour le joueur, je n’ai pu m’empêcher d’avoir une pensée pour Raphaël, la tortue ninja rouge. Il a en effet lui aussi fait les frais d’armes pourries, toujours dans un jeu vidéo et toujours « grâce » à Konami : Tortues Ninjas sur la Nintendo NES (qui a traumatisé plus d’un joueur de ma génération). Comme quoi, à chaque jeu Konami son boulet!


par Poster un commentaire

Young Adult : Grandir pour avancer

J’ignore ce qui m’a conduit à aller voir Young Adult. La bande annonce n’était pas transcendante et les thèmes abordés semblaient annoncés un film tire-larme et moralisateur. Pourtant, c’est sans la moindre hésitation, ni la moindre attente, que je me suis retrouvé assis à regarder la dernière production Jason Reitman. Et pour sûr, je suis content de ne pas avoir trop perdu mon temps.

Le film possède une aura toute particulière. Alors que l’action semble se dérouler à notre époque, l’histoire baigne dans une atmosphère nostalgique. Les vêtements que porte Mavis Gary (le personnage principal joué par Charlize  Theron), sa voiture, le fait qu’elle écoute des cassettes audio (qui vous rappelle gentiment que vous commencez à prendre de l’âge ^^ »)… Tous ces détails habilement utilisés sont des éléments révélateurs de l’état psychique de Mavis : une femme magnifique et carriériste, dont la mentalité et les sentiments sont restés bloqués à la fin de son adolescence.

La dépression et le déni sont les 2 thèmes principaux du film. Ces deux sentiments vont pousser notre héroïne a commettre des actes et à prendre des décisions à la fois tristes et choquantes. En effet, Mavis va tenter durant tout le film de reconquérir son premier amour de lycée, alors que ce dernier est marié et avec un jeune enfant fraîchement arrivé.
Les situations pourraient rapidement tournées en défaveur du personnage, magistralement interprété par Charlize Theron. Pourtant, le fait de suivre exclusivement cette dernière nous présente un personnage torturé et perdu, qui se cache à chaque occasion derrière des vêtements luxueux et un maquillage parfait, alors que lorsqu’elle est seule, on la voit engloutir des litres de Coca et d’alcool, se gaver de nourriture fast-food, et de s’arracher méticuleusement les cheveux à l’arrière du crâne.

Notre héroïne d’infortune est par ailleurs convaincue que son amour de jeunesse est encore sous son charme. Le spectateur, tout comme les autres personnages de l’histoire, assiste alors à un combat qu’il sait perdu d’avance. En découle finalement, bien plus que du mépris, une véritable empathie pour cette femme complètement brisée dont chaque action, aussi injustifiable soit-elle, l’entraîne toujours plus profond dans sa torpeur et son fantasme mental.
Le film ne cherche d’ailleurs ni à expliquer pourquoi elle en est arrivé là, ni à proposer la moindre morale, le film se terminant de manière assez naturel, nous évitant des discours finaux trop moralisateurs et des scènes larmoyantes qui auraient ôter au film une partie de son identité.

Young Adult est donc un road-strip au côté d’une femme complexe, que l’on n’arrive ni à aimer ni à détester, et qui laisse un sentiment étrange une fois la dernière séquence achevée. L’ensemble m’a vraiment dérouté mais me laisse, au final, un impression plutôt positive.
A noter au passage la véritable performance de Charlize Theron, qui parvient à donner à son personnage une authenticité incroyable.


par 5 Commentaires

Ouverture du Blog

Bonjour à tous!

Après des mois de questionnements, de réflexions, et après quelques semaines de clic en tout genre, le voici pour de vrai : mon premier vrai blog!!

Alors, il s’agit de ma toute première expérience de blog personnel donc j’espère que je vais bien m’y prendre. J’ai vraiment tenté de tout faire dans les règles (j’ai même crée une page Facebook et un compte Twitter… c’est dire!) pour que vous puissiez naviguer avec beaucoup de plaisir.

Histoire que vous ne débarquiez pas dans un atelier complètement vide (!!), vous trouverez d’ores et déjà des articles dans chacune des catégories du blog, qui sont les suivantes (pour le moment) :

  • Dessin : ici, je poste toutes les illustrations que je réalise et qui ne rentre pas dans une catégorie particulière. Cela peut aller des dessins originaux aux fanarts… Tout dépendra de mon humeur. Je pense mettre en place un système de sous-catégories mais je verrai en fonction.
  • Cinéma : très heureux titulaire d’une carte « Le Pass », je vais au cinéma entre 1 à 3 fois par semaine. Je profiterai donc de l’occasion pour vous partager mes impressions, aux travers de critiques et d’anecdotes, le tout illustré bien entendu!!
  • Jeux Vidéos : il y a des passions qui, malgré les années, ne vous quittent pas. Aussi les jeux vidéos tiennent une part importante de mes loisirs (et accessoirement de mon budget!!), vous risquez donc en attendre parler très souvent! Au programme, des anecdotes, des tests, etc.
  • Tranches de Vie : des fois, il vous arrive des trucs. Des trucs tout bêtes, positifs ou négatifs… Des trucs qui, durant un cours instant, rendent votre vie un petit moins monotone. Vous découvrirez donc dans cette session des illustrations immortalisant ces moments. Car croyez-moi, il y a souvent des choses à raconter…

J’ignore la tournure que va prendre ce blog, mais j’espère le faire vivre du mieux que je peux. Si vous avez des questions, des remarques ou juste l’envie de me laisser un petit mot, il y a une adresse faite tout exprès : atelier.angelmj@gmail.com. Je vous invite aussi à vous abonnez aux flux RSS, Facebook et/ou Twitter pour ne pas louper les prochains posts!

Sur ce, je vous laisse prendre connaissance des lieux et à très bientôt!!

AngelMJ version "SD" à gauche et version "Simple" à droite


par Poster un commentaire

Avatars 1994-2012

Comme je l’ai expliqué dans le A propos du blog, je dessine depuis de nombreuses années. J’ai donc cumulé un certain nombre d’avatars à mon effigie, et ce bien avant l’arrivée des forums et autres blogs.

Il faut dire que j’avais pris pour habitude de souvent m’inclure dans mes propres histoires. Mon style est mes goûts évoluant, mon personnage a subi lui aussi de nombreux changements. Parmi la quinzaine d’avatars que j’ai pu créer, 8 me restent particulièrement en mémoire :

Mes avatars entre 1994 et 2012.

1994-1999 : La Période Belge

Début des années 90, je suis à fond dans ma période BD Belge. Astérix, Tintin, Lucky Luke, le Scrameustache… mais ma série préférée était Spirou. A partir de là, j’ai commencé à reproduire le style de Franquin puis rapidement celui de Tome & Janry. Je me souviens que je m’amusais à reproduire des planches entières de certains albums en y intégrant mon propre personnage, quitte à légèrement modifier certains dialogues et certaines scènes (oui, j’avais du temps à perdre!).
J’ai eu un vrai coup de coeur pour le style graphique du 46e tome Machine qui rêve. Tant est si bien que, même si Tome & Janry n’ont réalisé qu’un seul tome de ce style, j’ai conservé le nouveau charadesign que je trouvais plus adulte durant presque 2 ans.

1999-2003 : La Période South Park

En 1999, j’ai découvert la série South Park. Et je peux sans honte dire que ce fut une sorte de coup de coeur, que ce soit au niveau du ton que de la charte graphique. A l’époque, je trainais avec une bande de copains et de là est née une petite série appelée La Bande aux APC, un South Park avec mes personnages, eux-mêmes inspirés de mes amis. En gros, je reprenais des situations s’étant vraiment passées dans la réalité, puis j’y insérais un élément magique ou fantastique, et je partais vers une histoire plus fantasque! Le style simpliste de South Park aidant, j’ai réalisé par moins de 11 volumes de 40-45 pages en noir et blanc sur papier quadrillé (que je n’ai malheureusement plus… snif!).
Au fil des années et des volumes, j’ai commencé à « grandir » mes personnages car les limites du charadesign commençaient à être handicapantes. J’ai cependant conservé les têtes toutes rondes, qui sont devenues, le temps de quelques années, une véritable marque de fabrique.

2003-2011 : La Période Manga

2003, un manga me tombe par hasard entre les mains lors d’échanges au lycéen : Hunter x Hunter. Et c’est parti pour presque 10 ans de gavage quasi compulsif de mangas et d’animes! Mon style de dessin en prend bien sûr pour son grade et même si je conserve un temps mes fameuses têtes rondes, mon charadesign s’oriente de plus en plus vers un style japonisé.
Il naîtra au cours de cette période mon avatar angélique qui me suit à la trace depuis.

Et pour 2012?

Au jour d’aujourd’hui, j’ai pas mal diversifié mes lectures en lisant beaucoup moins de mangas et en revenant progressivement à la bande dessinée francophone. Toutefois, la période Manga reste très encrée dans mon style actuel. Perso, ça ne me gêne pas car il y a certains avantages dans ce style, surtout en terme d’expressions faciales.
Mon avatar 2012, crée à l’occasion pour ce blog, me plait beaucoup et j’espère avoir l’occasion de l’utiliser à bon escient! Il sera couplé avec l’avatar 2009 légèrement remanié, car j’ai une affection toute particulière pour ce dernier et est celui au travers duquel je m’identifie le plus.

Voilà pour ce petit tour d’horizon. Hum… J’ai pas mal jacassé pour le coup!! Promis, je serais plus concis la prochaine fois ^^


par 2 Commentaires

Target : Intentions primaires

Avant d’avoir la carte « Le Pass », je trouvais inconcevable d’aller voir des comédies au cinéma, encore plus les comédies romantiques américaines.

Sauf que maintenant, j’ai tout le loisir de profiter de ce genre de production, que ce soit pour me détendre après un film un peu trop glauque (genre je serais bien aller en voir une après Le Territoire des Loups…), lorsque j’attends entre deux autres séances un peu espacées, ou pour des raisons on ne peut plus primaire… Mais j’assume (je suis allé voir Echange Standard rien que pour Olivia Wilde, et Dieu sait que ce film est une grosse daube!).

Target est donc une comédie romantique qui cherche à mélanger humour/amour/action, ce qui donne un cocktail plutôt étrange, avec des scènes d’actions incompréhensibles (avec une caméra qui part dans tous les sens), des gags simples voir simplistes et un triangle amoureux qui ne renouvellent pas le genre mais qui convainc grâce à son trio d’acteurs belles gueules qui plaira autant aux dames (très nombreuses dans la salle…) qu’à vous messieurs…

En bref, le film se suit très bien, c’est du pur divertissement  fastfood que l’on déguste le temps qu’il est que l’on oublie assez rapidement.


par 3 Commentaires

Avant et après : la tablette graphique

Aussi incroyable que cela puisse paraître, j’ai longtemps dessiné sur ordinateur avec la souris (oui! c’est possible!!). Du coup, lorsque je me suis procuré ma première tablette graphique, ça a été un peu le choc culturel.

Un an plus tard, j’ai réussi à dompter aisément la dite tablette. Par contre, plus possible de revenir en arrière : à la souris, c’est juste catastrophique! En même temps… je ne pense pas y avoir perdu au change… ^^ »


par Poster un commentaire

A propos

A propos du blog :

L’atelier d’AngelMJ est un blog d’illustrations (en tout cas, c’est dans ce but premier qu’il a été crée!).

Les différents thèmes que j’aborde sont de moultes prétextes pour réaliser des illustrations en tout genre, le but étant de me « forcer » à produire sur des durées plus régulières que jusqu’à aujourd’hui.

Mes thèmes de prédilections sont le cinéma, les jeux vidéos, la bande dessinée, ainsi que les petits instants de vie qui méritent qu’on en parle.

Je me suis aussi lancé dans l’aventure YouTube en réalisant des vidéos fanmades sur les émissions que j’aime et dont j’ai envie d’encourager les créateurs.

A propos d’AngelMJ :

Âgé de 30 ans, je suis Agent Administratif dans un cabinet d’architecture dans la Drôme. Je suis actuellement une formation pour devenir Infographiste jusqu’en Avril 2015.

Je dessine depuis… fffuu… disons depuis que je suis en âge de colorier sans dépasser (!) et cela a toujours été un outil de plaisir et d’extériorisation! Je pratiquais beaucoup lorsque j’étais ado, mais avec le temps et mon entrée dans le monde du travail, j’ai un peu laissé ma passion de côté…

Avec ce blog, je compte bien raviver la flamme, bien que je sais que cela va me demander beaucoup d’efforts et d’investissement! J’espère arriver à alimenter ce blog régulièrement pour partager, avec ceux qui le souhaiteront, mes différentes illustrations.

Vous pouvez me contacter, si l’envie vous en vient, en remplissant le formulaire suivant :

← Retour

Merci pour votre réponse. ✨


par Poster un commentaire

The World Ends With You : Le jeu avant la mort

Pour inaugurer la session jeux vidéos, j’aimerais vous parler d’un jeu que j’ai découvert à début d’année, mais qui date de 2008 : The World Ends With You (ou TWEWY).

Il s’agit d’un RPG de Square Enix, a qui ont doit la grosse majorité des JRPG (Jeux de Rôles Japonais) d’aujourd’hui et d’hier, réalisé par l’équipe en charge de la série Kingdom Hearts (série Cross Over mélangeant les univers de Final Fantasy et Disney) et sorti exclusivement sur la Nintendo DS.

J’avais complètement fait l’impasse sur ce jeu à sa sortie car il partait, pour moi, avec deux handicaps : il n’est disponible qu’en Anglais (et pour un RPG, ça peut être gênant…) et surtout sa particularité est de proposer des combats se déroulant sur les deux écrans de la console. Hors je n’ai malheureusement pas la faculté à me concentrer sur deux écrans en même temps!

Ceci dit, une fois le jeu en main, ces deux points noirs ne sont pas si handicapant que ça! Il faut dire que le système de combat est plutôt bien pensé : sur l’écran du bas, on contrôle le héros, Neku, qui peut utiliser différentes attaques prenant la forme de Pin’s. Chaque attaque s’effectue de différente manière, en tapotant l’écran, en faisant glisser le stylet d’un point à un autre, en entourant un ennemi, etc. Il faut donc se constituer une collection de Pin’s efficace afin de rosser vos adversaires.
Sur l’écran du haut, le compagnon du héros (qui varie selon un cycle de trois semaines internes au jeu) se manipule avec la croix directionnelle (ou les boutons de droite si vous êtes gauchers comme moi…) et vous devez réussir des combinaisons de touches afin de réaliser des combos.

Avec un peu de technique, on arrive facilement à réaliser les enchaînements dans un déluge de sons et d’effets visuels. La barrière de la langue n’est finalement pas un si grand obstacle à la compréhension du système de jeu et du scénario, et avec un niveau moyen en Anglais, ça passe largement.

Je n’ai pas encore eu le temps de terminer le jeu (j’en suis à la dernière semaine) mais je compte le boucler avant la sortir du prochain Kingdom Hearts, épisode dans lequel les héros de TWEWY font une apparartion.
Bref, si vous aimez les JRPG originaux en terme de gameplay et même d’univers (celui du jeu est très soigné en tout point), ne faites pas l’impasse sur celui là!

Neku - I will play again